Teatro Barcelona

Entrenamiento Actoral /
Acto Escénico

Las sesiones de trabajo responderán a las necesidades de la Acción Escénica en sus múltiples manifestaciones, figuras y dinámicas.
Trabajo concreto en torno a:
Improvisaciones
Secuencias/Contextos/Escenas
Presencias/Personajes/ Fisicalidades
Lenguaje Escénico/ Plástica Escénica

Profesora: Txiki Berraondo
Fechas: Del 4 de julio al 15 julio
Horario: De lunes a viernes de 12:00h a 14:00h
Prueba de acceso al curso: Lunes 27 de junio a las 12:00h

Sonetos

¿Cómo debe sonar un soneto? El presente curso, dirigido a actrices y actores, quiere acercar esta forma poética tan estricta a futuros rapsodas. Es por esta razón que proponemos submergirnos en esta estructura mediante la palabra de Shakespeare, Foix, Brossa o Lorca. Analizaremos sonetos para recitarlos en voz alta.

Profesor: Jordi Prat i Coll
Fechas: Del 6 de julio al 15 julio
Horario: Lunes, miércoles y viernes de 11:00 h a 14:00h
Acceso: Enviar CV

Improvisación

El trabajo se basa en el entrenamiento emocional a través de las improvisaciones como vehículo conductor. Las improvisaciones planteadas podrán ser tanto individuales como de dos o más personas hasta llegar a hacer ejercicios con todo el grupo a la vez. El juego de la improvisación nos permite desarrollar la escucha y la acción-reacción a los estímulos internos y externos. Observar y darnos cuenta de bloqueos y descubrir comportamientos/patrones adquiridos con el tiempo que se convierten en vicios del actor en el momento de trabajar.

Profesora: Patricia Mendoza
Fechas: Del 4 de julio al 15 julio
Horario: Lunes, miércoles y viernes de 19:15 h a 22:15 h

Entrenamiento actoral

Profundiza en la metodología. Trabajo sobre determinados autores y estilos a través del análisis e interpretación.
Profundizar en las herramientas que nos permiten conocer e interpretar desde uno mismo a través del lenguaje teatral. El trabajo se articula alrededor de monólogos con el fin de lograr una optimización personalizada de la técnica a trabajar y poder atacar directamente aquellos procesos en el actor y en la creación que cada participante necesita o busca trabajar.

Profesores: Raimon Molins y Mireia Trias
Fechas: Del 18 de julio al 29 julio
Horario: De lunes a viernes de 12:00 h a 14:00h
Acceso: Enviar CV y entrevista personal

Interpretación

Comprensión:
No solamente la comprensión argumental sino la de la voluntad de la pieza. Las circunstancias en les que se ha escrito, conocimiento del autor y de la época. Decisión de nuestros objetivos en relación a la pieza teatral.

Análisis:
La forma del texto. Descubrir los motivos que hacen que el autor escriba en esa “forma” y no en otra nos da muchas pistas per saber cómo interpretarla. Determinar “la verdad escénica”.

El personaje:
Descubrir las caras del personaje. Ellos, como las personas, son poliédricos. Trabajar a partir de la idea que hay tres preguntas sobre el personaje: ¿Qué dice?, ¿Qué piensa? Y por último ¿Qué hace?

Técnica del actor:
Es fundamental que el personaje “piense” correctamente sobre el escenario y que el actor tenga siempre el control de ese pensamiento. Así pues debemos trabajar la fisicalidad del personaje, conseguir que el pensamiento se exprese físicamente.

Material de trabajo propuesto:
Harold Pinter, Yasmine Reza, George Büchner
Se aceptaran propuestas de otros autores per parte de los alumnos previo acuerdo con Xicu Masó

Profesor: Xicu Masó
Fechas: Del 18 de julio al 29 julio
Horario: De lunes a viernes de 16:00 h a 18:00h (días 28 y 29 de 16:00h a 19:00)
Acceso: Enviar CV

Dirección

El objetivo del curso es lograr la practica en dos puntos fundamentales; el planteamiento previo y el inicio del trabajo con los actores para conseguir su comprensión del fondo y de la forma en la que este fondo necesita ser explicado.
Propuesta de trabajo:
El curso consta de dos partes: una primera donde se realizará un extenso trabajo de mesa para encontrar la máxima definición posible del fondo y de la forma de la historia que queremos explicar: parámetros de estilo, objetivos, verdad, estética, tono. . . y una segunda parte donde poner en práctica con actores* el trabajo previamente planteado.
Materiales propuestos:
Harold Pinter, Yasmine Reza, George Büchner

* Paralelamente al curso de dirección se hará un curso de interpretación donde se trabajarán los mismos textos. Por lo tanto los actores con quienes harán las prácticas serán los alumnos de interpretación

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Profesor: Xicu Masó
Fechas: Del 18 de julio al 29 julio
Horario: De lunes a viernes de 18:30 h a 20:30h (días 28 y 29 de 16:00h a 19:00)
Acceso: Enviar CV